Existe un cierto desconocimiento de la especialidad de Musicología entre el alumnado que quiere estudiar en un Conservatorio Superior. En la mayor parte de los casos identifican la especialidad con la asignatura de Historia de la Música y piensan que se trata de unos estudios muy teóricos, alejados de la interpretación musical, en la que han centrado su interés durante sus años de estudio anteriores. Sin embargo, la musicología tiene una parte práctica que es imprescindible para la recuperación y conservación de nuestro patrimonio musical. La musicología no es solo una ciencia histórica y reflexiva sobre el propio hecho musical, es también un arte de la «restauración» musical y una manera de difundir y dar a conocer el patrimonio cultural que permanece dormido; algo en lo que deberían estar implicados no solo los musicólogos sino todos los profesionales que nos dedicamos a la música.

Hoy nos resultaría sorprendente que una gran parte de las pinturas o esculturas de los siglos pasados permanecieran guardadas, sin restaurarse y sin poder acceder a ellas a través de los museos. Esto es exactamente lo que ocurre con el patrimonio musical, el cual permanece en un porcentaje muy elevado guardado en archivos, olvidado por los músicos y desconocido por el público. Una de las misiones más importantes de los musicólogos es sacar a la luz este patrimonio y hacer que «las catedrales y las iglesias suenen» como lo hacían en su momento, igual que podemos ver los cuadros y las esculturas que permanecen en su interior. Conocemos las imágenes de nuestras ciudades en los siglos pasados, de sus palacios, iglesias, teatros, pero sabemos muy poco de sus sonidos.

Pero la musicología no mira solo hacia el pasado, está en el presente, dialoga con la música en todas sus dimensiones: como actividad artística y como un fenómeno con implicaciones sociales, económicas, políticas y culturales. La musicología nos conduce hacia un conocimiento más profundo de la música: de su escritura, de sus códigos de composición e interpretación, del pensamiento que ha generado, de su sentido social y cultural. Por eso, estudiar musicología no es alejarse de la música práctica, sino, muy al contrario, es acercarse a ella desde una pluralidad de perspectivas que nos la muestran en su totalidad. De hecho, estudiar musicología en un Conservatorio permite mantener un contacto directo con la práctica musical, pues son muchas las asignaturas relacionadas con la interpretación o la composición. La separación entre la teoría y la práctica es un falso dilema que presenta una visión dicotómica de partes que no son opuestas sino complementarias, inseparables.

Si cursas musicología en el Conservatorio vas a estudiar Historia de la Música, Sociología, Estética, Notación, Investigación Musical, Etnomusicología, Análisis, Inglés, Historia de la Cultura, etc. Vas a cantar en un coro, a tocar un instrumento y a compartir espacios donde existe un diálogo siempre abierto con la música. Te vas a sentar en un hermoso patio desde el que llegan sonidos distintos por todas sus ventanas y vas a estar allí en medio, pensando sobre la música, sintiéndote parte de ella.

Diferencias, la revista del Conservatorio Superior de Música «Manuel Castillo» de Sevilla, es una publicación con ISSN 1135–3014 cuya segunda época se inicia en 2010. Desde entonces han sido sus coordinadores Andrés Cea Galán (2010–2012), Juan María Suárez Martos (2014–2017), Elisa Pulla Escobar (2017-2019) y Jesús Pineda Arjona (2019-2022). Desde 2017 es publicada en papel por la editorial Libargo, y en breve se podrá consultar una versión digital en la web de la propia editorial.

El nombre Diferencias, denominación característica de las variaciones del Renacimiento español, y deudor por tanto de nuestro pasado musical, pretende ser un homenaje al que fuera durante muchos años director de nuestro centro y que da nombre al mismo, el compositor Manuel Castillo (1930–2005). Castillo utilizó en diversas ocasiones este antiguo término para utilizarlo en sus obras, entre ellas Preludio, Diferencias y Toccata (1959), la pieza para piano con la que obtuvo su primer Premio Nacional de Música, o Diferencias sobre un tema de Manuel de Falla (1975), para órgano.

• Dirección: Julia Esther García Manzano (Conservatorio Superior de Música de Sevilla)
• Edición: Miguel López Fernández (Conservatorio Superior de Música de Sevilla)
• Secretaría: Pedro Luengo (Universidad de Sevilla)
• Alejandro Casal Madinabeitia (Conservatorio Superior de Música de Sevilla)
• Manuel Jesús Espigares Pinazo (Conservatorio Superior de Música de Sevilla)
• Francisco Martín Quintero (Conservatorio Superior de Música de Sevilla)
• Marta Policinska Malocco (Conservatorio Superior de Música de Sevilla)

Temática

Diferencias, editada por el Conservatorio Superior de Música «Manuel Castillo» de Sevilla, es una revista de carácter científico y temática musical, que publica trabajos inéditos de investigación musicológica, etnomusicológica y artística, sobre práctica de la interpretación, composición, pedagogía, psicología, antropología, sociología musical, así como sobre música y nuevas tecnologías. Cada número incluye, además, una composición musical inédita que concreta el compromiso de nuestro Conservatorio con la creación contemporánea.

Publicación

• Los investigadores que deseen colaborar con la revista pueden enviar sus originales al correo redacciondiferencias@csmsevilla.es.
• El plazo para cada número se cierra el 10 de mayo del año en curso.
• La aceptación del artículo se establecerá un sistema de evaluación externa por pares ciegos.
• El Consejo Editorial podrá sugerir modificaciones en los trabajos aceptados.
• Los posicionamientos y las opiniones vertidas en los textos es responsabilidad exclusiva de sus autores.
• El Consejo Editorial valorará los artículos recibidos en función de su calidad científica, su adecuación a la política editorial y a las normas de estilo.

Normas editoriales

Presentación

Los trabajos deberán ser originales e inéditos y serán enviados como documento adjunto en formato Word a la dirección de correo electrónico de la revista. Se enviará, además, otro documento los siguientes datos del autor: nombre completo, DNI, teléfono, correo electrónico y filiación institucional. En el cuerpo del artículo se omitirá cualquier dato que ayude a identificar al autor con el objeto de garantizar su anonimato durante el proceso de evaluación por pares.

Diferencias publica artículos en idioma español, aunque el Equipo Editorial podrá aprobar la inclusión de trabajos en inglés u otras lenguas.

Al principio del texto se insertará un resumen de entre 150 y 200 palabras con los objetivos, contenidos y conclusiones principales del artículo en español (o idioma original) y su traducción inglesa (abstract). Se incluirán, además seis palabras clave en español e inglés (key words).

Todas las páginas, en tamaño DIN-A4 con márgenes de 2.5 cm., deberán estar enumeradas.

La fuente será Times New Roman de 12 ptos. con interlineado 1.5 para el cuerpo principal del texto, y para las notas a pie de página de 10 ptos. con interlineado sencillo.

El texto se presentará justificado con sangría de 1 cm. en la primera línea de cada párrafo.

La extensión será entre 7.500 y 12.000 palabras, incluyendo apéndices.

El autor deberá contar con los permisos legales pertinentes para la inclusión de reproducciones de documentación en cualquier formato, en caso necesario.

No se utilizarán negritas ni subrayados en el texto, salvo, en el caso de las negritas, encabezamientos de apartados.

Las cursivas se reservan para las palabras o expresiones en idiomas diferentes al español y para los siguientes usos: título de obra musical, incluso los referentes a género (ej: Sinfonía no 3, en Mi b).

Se utilizarán comillas dobles para citas de hasta tres líneas, títulos de artículos o partes de obras más extensas, la primera línea o verso de una canción dobles, y títulos secundarios (ej: Sinfonía no 3, en Mi b, «Eroica»). Una cita literal dentro de una cita irá en comillas simples.

Las notas a pie irán alineadas en el margen izquierdo sin sangrar.

Los superíndices que en el texto principal remiten a notas a pie de página no se presentarán nunca en cursiva, e irán tras el signo de puntuación. En caso de emplazarse tras comillas, el orden será: fin de comillas, signo de puntuación, superíndice (ej.: «interpretación histórica».³)

En caso de empleo de siglas, estas se pondrán sin puntos intercalados y estarán acompañadas de su significado entre paréntesis en su primera aparición.

Los números de fechas, medidas, precios, enumeraciones, compases, obra musical, opus así como los años, se escriben con cifras. Se escribirán con letras en los restantes casos. Los números romanos irán en mayúsculas (siglos, etc.).

Las citas literales de extensión mayor a tres líneas irán en un párrafo aparte, sangrado a la derecha 3 cm. y con tamaño de fuente 11. En caso de cita de un texto en una lengua distinta del español, se proporcionará la traducción al español en el cuerpo del texto, y el fragmento original en nota a pie indicando el autor de la traducción.

Los ejemplos musicales, tablas o cualquier otro material gráfico que acompañe a los trabajos irán numerados y acompañados de un pie explicativo de los mismos, donde se indique la fuente o fuentes de donde han sido tomados.

Sistema de referencias bibliográficas

La primera vez que se haga referencia a un libro, artículo, etc. deberá aparecer la referencia completa. A partir de la segunda vez se hará una referencia abreviada, salvo que esta haya sido referenciada justo inmediatamente antes, en cuyo caso se indica como ibid, ibidem, id o idem. Se indicará la página (p.) o páginas (pp.) en las que figura el fragmento citado o la información referenciada.

Libros de un solo autor

Apellidos, Nombre. Título. Lugar de edición: Editorial, año (de edición).

• Ejemplo: Pelinski, Ramón. Invitación a la etnomusicología: quince fragmentos y un tango. Madrid: Akal, 2000.

Libros de dos o tres autores

Apellidos, Nombre y Nombre, Apellidos. Título. Lugar de edición: Editorial, año (de edición).

Libros de más de tres autores

Apellidos, Nombre y otros. Título. Lugar de edición: Editorial, año (de edición).

Libros colectivos con editor

Apelllidos, Nombre (ed.). Título: subtítulo. Lugar de edición: Editorial, año (edición).

• Ejemplo: Cruces, Francisco y otros (eds.). Las culturas musicales: lecturas de etnomusicología. Madrid: Editorial Trotta, 2001.

Libros parte de una colección

Apellidos, Nombre. Título, Título de la colección, número del volumen. Lugar de edición: Editorial, año.

• Ejemplo: Bianconi, Lorenzo. El siglo XVII, Historia de la música, vol. 5. Madrid: Turner, 1991.

Otros datos que se pueden aportar en las referencias de libros son: responsabilidades secundarias (traductor, prologuista, etc., añadidas detrás del título); no de edición (después del título o de las responsabilidades secundarias, y año de la primera edición entre corchetes); serie y no de serie (después del año) y, si la obra tiene más de un volumen, no de volúmenes.

Artículos de revistas

Apellidos, Nombre. «Título del artículo», Título de la revista, volumen (año), páginas.

• Ejemplo: Gómez Rodríguez, José Antonio. «Reflexiones en torno a la historia de la etnomusicología en España», Revista de musicología, XXVIII-1 (2005), págs. 457-500.

Contribución a libro colectivo.

Apellidos, Nombre. «Título del artículo», en APELLIDOS, Nombre (ed. o eds.). Título del libro. Lugar de edición: Editorial, año, páginas.

• Ejemplo: Nettl, Bruno. «Últimas tendencias en etnomusicología», en CRUCES, Francisco y otros (eds.). Las culturas musicales: lecturas de etnomusicología. Madrid: Editorial Trotta, 2001, págs. 115-154.

Comentarios o notas a grabaciones discográficas

Apellidos, Nombre del autor de las notas. Notas del CD (disco, etc.) Título del CD. Ciudad de edición: Casa discográfica, número de serie, año.

• Ejemplo: Jacobson, Bernard. Notas del CD Brahms: Streichquintette. Hamburgo: Deutsche Gramophon,453 420-2, 1997.

Notas a programas de concierto

Apellidos, Nombre del autor de las notas. Notas sobre Título de la obra de Nombre y apellidos del compositor, datos del concierto o representación incluyendo fecha y lugar.

• Ejemplo: Cortés Santamarta, David. Notas sobre Carmen de Georges Bizet, con ocasión de sus representaciones, en Diciembre de 2002, en el Teatro Real de Madrid.

Artículos publicados en Internet (sin edición impresa)

Apellidos, Nombre del autor del artículo. «Título del artículo». Título de la publicación principal. Otros datos (si los hay: fecha de publicación, editor, etc.). <dirección en Internet> (Consultado fecha de acceso al artículo).

• Ejemplo: Salgado, Susana. «Bautista, Julián». Grove Music Online. Laura Macy (editora). http://www.grovemusic.com/shared/views/article.html?from=search&session_search_id=395154859&hitnum=2&section=music.02377 (Consultado 10-7-2007).

Partituras

Se citan como los libros

Referencias abreviadas (a partir de la segunda aparición)

Apellidos. Título abreviado, op. cit., no de página/as.

• Ejemplo: Pelinski. Invitación a la etnomusicología, op. cit., págs. 20-22.

A continuación, se ofrecen enlaces a las más recientes publicaciones surgidas desde la actividad musicológica del Conservatorio Superior de Música «Manuel Castillo», todas publicadas en colaboración con la Editorial Libargo:

• En torno a Manuel Castillo
• Música en Sevilla en el siglo XX
• Revista Diferencias núm. 4
• Revista Diferencias núm. 5
• Revista Diferencias núm. 6
• Revista Diferencias núm. 7
• El análisis musical actual
• Concierto de violonchelo de Manuel Castillo – Reducción de piano
• Concierto de violonchelo de Manuel Castillo – Orquesta